Musik der tropischen Diaspora aus Brasilien und Jamaika
Zwei afro-diasporische Kulturen, geografisch getrennt
doch durch Widerstand vereint.

Frevo & Ska, die Schwestern im Widerstand und im Klassenkampf.

Vielleicht haben Sie schon davon gehört. Seit 2012 wird Frevo von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe anerkannt. Das Frevo von Pernambuco erhielt damit die Anerkennung, die es verdient, und zwar von bedeutenden internationalen Institutionen. So kann es als das unglaubliche Vermächtnis gefeiert werden, das es ist. Aber seien Sie nicht enttäuscht: Frevo wird schon seit langem von den Menschen anerkannt, die zu seiner Entstehung und Pflege beigetragen haben. Das UNESCO-Siegel bedeutet lediglich die Kommerzialisierung durch die Eliten aus Paris, London, Berlin, New York … einer kulturellen Praxis, die niemandem gehört, sondern dem Volk, das sie pflegt.

Frevo entstand bei den Karnevalsumzügen von Militärkapellen. Der Name Frevo bedeutet „kochen“, denn der rasende Tanz bringt Sie zum Kochen. Der Tanz übernimmt von der Capoeira die Bewegung als Waffe und Tarnung, denn diejenigen, die auf den Straßen des Karnevals von Pernambuco kochten, waren die ungezähmten Massen, die ohne erkennbare Richtung kamen und gingen. Es gibt praktisch keinen Volkstanz auf der Welt, der nicht Ausdruck eines Kampfes ist, eine Art, diesen Kampf auszuüben.

Ska Maria Pastora greift die Tradition der Frevo-Umzüge auf und verbindet sie mit einer Walking-Bassline, die von Offbeat-Rhythmen akzentuiert wird, das heißt: Ska. Frevo und Ska. Ska Maria Pastora zeigt wie kaum eine andere, was es bedeutet, Ska neu zu interpretieren, indem sie die Harmonien des Frevo nutzen, um jamaikanischen Ska mit Karneval zum Kochen zu bringen.

Jamaika und Brasilien verschmelzen zu einer einzigartigen Mischung. Der brasilianische Nordosten und die Karibik, zwei Orte, die Zeugen der ersten Revolutionen der modernen Geschichte waren: der Revolutionen der Maroons. Oft als Gruppen von entflohenen Sklaven bezeichnet, waren sie authentische Volksrevolutionen, wie im Fall des großen Zumbi dos Palmares, des Quilombola-Anführers, der half, eine Vorstellung von Widerstand und Kampf zu schaffen, die bis heute andauert. Einer der Höhepunkte der schwarzen Revolutionen in den Gebieten, die heute als Amerika bekannt sind, war die Revolution in der französischen Kolonie Saint-Domingue unter der Führung von Toussaint Louverture, die zum unabhängigen Staat Haiti führte – eine Revolution, die die Fundamente der französischen Metropole Paris erschütterte. Vergessen Sie diese Geschichten nie, wenn Sie die Bläsergruppe von Ska Maria Pastora hören: den Marsch der Maroons.

In den Konflikten um die Kontrolle des transatlantischen Sklavenhandels und der profitablen Zuckerplantagen, die als Vernichtungsstätten für die schwarze Bevölkerung genutzt wurden, entstand die Niederländische Westindische Kompanie, die die Geschichte von Pernambuco erhellt, bis die portugiesischen Eliten Brasiliens den Enklave zurückeroberten. Die Niederländer brannten Olinda nieder, die Hauptstadt von Neu-Lusitanien. Doch davor gab es die Plünderung von Recife und Olinda durch englische Freibeuter und Händler. Die UNESCO erklärte das koloniale Erbe von Olinda 1982 zum Weltkulturerbe. Ein Ort der Schande. Spanier, Portugiesen, Engländer und Niederländer waren alle an der Aneignung des Landes beteiligt, das einst den Tupi-Guarani gehörte. Doch Zucker war ein zu süßes Gut für die Taschen der Kolonialherren, als dass sie die Gewinne aus dem Handel aufgeben sollten. Die moderne Geschichte des Nordostens Brasiliens beginnt hier, mit Vernichtungsstätten, Massenmord und imperialen Mächten, die gegeneinander kämpften, um die Kontrolle über die Zuckerproduktion zu erlangen, die zunächst die europäische Aristokratie durchdrang und später als Hauptenergiequelle für die verarmte Arbeiterklasse diente, die die Fabriken der Industriellen Revolution bevölkerte, die den Globalen Süden weiter verarmen ließ.

Die primitive Akkumulation begann an Orten wie Pernambuco, und Stile wie Frevo stehen für den kreativen Widerstand der Bevölkerung in ihrem Kampf um Souveränität. Genauso wie Ska, das als Kombination aus karibischem Mento und Calypso mit afroamerikanischem Jazz und New-Orleans-Rhythmen entstand. Später entwickelte sich Ska zu Reggae, einem weiteren immateriellen Kulturerbe, das von den Neokolonialisten der UNESCO benannt wurde. Doch Reggae und Ska brauchen keine Anerkennung durch irgendein elitistisches internationales Gremium, denn sie sind zu echten internationalen Rhythmen der Völker des Globalen Südens geworden. Das hätte auch mit Frevo passieren können, doch das Britische Empire war schon immer mehr daran interessiert, seine Kolonialwaren zu exportieren, als die westindische Arbeitskraft auszubeuten, um seinen Industriekomplex in Großbritannien anzutreiben. Was sie nicht kommen sahen, war die Allianz zwischen Emigranten aus den Kolonien und britischen Kindern der Arbeiterklasse, die die Skinhead-Subkultur gegen rassistische Vorurteile gebar.

Die Schicksale der Völker des Globalen Südens kreuzen sich in Rhythmen wie Ska und Frevo, die zu Hymnen des wahren Internationalismus werden.